1.【有关于唐诗,宋词,元曲的资料几意思额,我要的是唐诗宋词元曲

唐诗 唐代（公元618-907年）是我国古典诗歌发展的全盛时期.唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠.尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传. 唐代的诗人特别多.李白、杜甫、白居易固然是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他的无数诗人，象满天的星斗一般.这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人.他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首.唐诗的题材非常广泛.有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等.总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材.在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统. 唐诗的形式是多种多样的.唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种.近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗.绝句和律诗又各有五言和七言之不同.所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗.古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换.近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗.古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风.近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗. 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的.它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗.近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事.它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见.但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷. 宋词 宋词是继唐诗之后的又一种文学体裁，基本分为：婉约派、豪放派两大类. 婉约派的代表人物：南唐后主李煜、宋代词人：李清照、柳永、秦观、等. 豪放派的代表人物：辛弃疾、苏轼、岳飞、陈亮等. 宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃.她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜.远从《诗经》、《楚辞》及《汉魏六朝诗歌》里汲取营养，又为后来的明清对剧小说输送了有机成分.直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受. 词的初期极尽艳丽浮华，流行于市井酒肆之间，是一种通俗的艺术形式，五代时期的《花间集》就很明显地展露了词美丽绚烂的文采，但是这期间的词题材还仅限于描写闺情花柳、笙歌饮宴等方面，可以说还显得很“小气”.虽然艺术成就上已经达到了相当的水准，但是在思想内涵上层次还不够.宋代初期的词一开始也是沿袭这种词风，追求华丽词藻和对细腻情感的描写.像曾因写过“忍把浮名，换了浅斟低唱”而得罪了仁宗皇帝的柳永，郁郁不得志，一生就流连于歌坊青楼之间，给歌妓们写写词.所谓“凡有井水饮处，即能歌柳词”.当时的词被认为是一种粗俗的民间艺术，不登大雅之堂，以至于宋朝的晏殊在当上宰相之后，对于他以前所做的词都不承认是自己写的.宋朝的艳妓之多，水平之高为其他朝代所罕有，她们和宋朝的才子们一起共同推动了词这一新兴艺术形式在民间的广泛流传. 但是，随着词在宋代的文学中占据越来越重要的地位，词的内涵也在不断地充实和提高.“人不寐，将军白发征夫泪.”奠定了边塞词在宋词中的地位，使只闻歌筵酒席、宫廷豪门、都市风情、脂粉相思之类的世人一新耳目.到苏词首开豪放词风，宋词已经不仅限于文人士大夫寄情娱乐和表达儿女之情的玩物，更寄托了当时的士大夫对时代、对人生乃至对社会政治等各方面的感悟和思考.宋词彻底跳出了歌舞艳情的巢窠，升华为一种代表了时代精神的文化形式. 词还可以分为小令（58字以下）、中调（59~90）、长调（90以上）. 元曲 一般来说，杂剧和散曲合称为元曲，是元代文学主体.不过，元杂剧的成就和影响远远超过散曲，因此也有人以“元曲”单指杂剧，元曲也即“元代戏曲”.。

2.要写古诗词的内容哦

岱宗夫如何？ 齐鲁青未了. 造化钟神秀， 阴阳割昏晓. 荡胸生层云， 决眦入归鸟. 会当凌绝顶， 一览众山小. 《登岳阳楼》 昔闻洞庭水， 今上岳阳楼. 吴楚东南坼， 乾坤日夜浮. 亲朋无一字， 老病有孤舟. 戎马关山北， 凭轩涕泗流. 《江畔独步寻花》 黄四娘家花满蹊， 千朵万朵压枝低. 留连戏蝶时时舞， 自在娇莺恰恰啼. 《绝句》 两只黄鹂鸣翠柳， 一行白鹭上青天. 窗含西岭千秋雪， 门泊东吴万里船. 綦毋潜 《春泛若耶溪》 幽意无断绝， 此去随所偶. 晚风吹行舟， 花路入溪口. 际夜转西壑， 隔山望南斗. 潭烟飞溶溶， 林月低向后. 生事且弥漫， 愿为持竿叟. 王维 《青溪》 言入黄花川， 每逐青溪水. 随山将万转， 趣途无百里. 声喧乱石中， 色静深松里. 漾漾泛菱荇， 澄澄映葭苇. 我心素已闲， 清川澹如此. 请留盘石上， 垂钓将已矣. 《终南山》 太乙近天都， 连山接海隅. 白云回望合， 青霭入看无. 分野中峰变， 阴晴众壑殊. 欲投人处宿， 隔水问樵夫. 孟浩然 《秋登万山寄张五》 北山白云里， 隐者自怡悦. 相望始登高， 心随雁飞灭. 愁因薄暮起， 兴是清秋发. 时见归村人， 平沙渡头歇. 天边树若荠， 江畔洲如月. 何当载酒来， 共醉重阳节. 《望洞庭湖赠张丞相》 八月湖水平， 涵虚混太清. 气蒸云梦泽， 波撼岳阳城. 欲济无舟楫， 端居耻圣明. 坐观垂钓者， 徒有羡鱼情. 《宿桐庐江寄广陵旧游》 山瞑听猿愁， 沧江急夜流. 风鸣两岸叶， 月照一孤舟. 建德非吾土， 维扬忆旧游. 还将两行泪， 遥寄海西头. 常建 《题破山寺后禅院》 清晨入古寺， 初日照高林. 竹径通幽处， 禅房花木深. 山光悦鸟性， 潭影空人心. 万籁此俱寂， 但馀钟磬音. 王之涣 《登鹳雀楼》 白日依山尽， 黄河入海流. 欲穷千里目， 更上一层楼. 《凉州词》 黄河远上白云间， 一片孤城万仞山. 羌笛何须怨杨柳， 春风不度玉门关. 王勃 《滕王阁诗》 滕王高阁临江渚， 佩玉鸣鸾罢歌舞. 画栋朝飞南浦云， 珠帘暮卷西山雨. 闲云潭影日悠悠， 物换星移几度秋. 阁中帝子今何在？ 槛外长江空自流. 李白 《登金陵凤凰台》 凤凰台上凤凰游， 凤去台空江自流. 吴宫花草埋幽径， 晋代衣冠成古丘. 三山半落青天外， 一水中分白鹭洲. 总为浮云能破日， 长安不见使人愁. 《早发白帝城》 朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还. 两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山. 《望庐山瀑布》 日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川. 飞流直下三千尺， 颖是银河落九天. 《望天门山》 天门中断楚江开， 碧水东流至此回. 两岸青山相对出， 孤帆一片日边来. 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 故人西辞黄鹤楼， 烟花三月下扬州. 孤帆远影碧空尽， 唯见长江天际流. 崔颢 《黄鹤楼》 昔人已乘黄鹤去， 此地空余黄鹤楼. 黄鹤一去不复返， 白云千载空悠悠. 晴川历历汉阳树， 芳草萋萋鹦鹉洲. 日暮乡关何处是？ 烟波江上使人愁. 白居易 《钱塘湖春行》 孤山寺北贾亭西， 水面初平云脚低. 几处早莺争暖树， 谁家新燕啄春泥. 乱花渐欲迷人眼， 浅草才能没马蹄. 最爱湖东行不足， 绿杨阴里白沙堤. 《暮江吟》 一道残阳铺水中， 半江瑟瑟半江红. 可怜九月初三夜， 露似珍珠月似弓. 张继 《枫桥夜泊》 月落乌啼霜满天， 江枫渔火对愁眠. 姑苏城外寒山寺， 夜半钟声到客船. 刘禹锡 《竹枝词》 杨柳青青江水平， 闻郎江上唱歌声. 东边日出西边雨， 道是无情还有晴. 杜牧 《江南春》 千里莺啼绿映红， 水村山郭酒旗风. 南朝四百八十寺， 多少楼台烟雨中. 《山行》 远上寒山石径斜， 白云生处有人家. 停车坐爱枫林晚， 霜叶红于二月花. 张祜 《题金陵渡》 金陵津渡水山楼， 一宿行人自可愁. 潮落夜江斜月里， 两三星火是瓜洲.鹿柴》王维 空山不见人，但闻人语响. 返影入深林，复照青苔上.咏柳》【唐】贺知章 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦.不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀. 《惠崇春江晚景》【宋】苏轼 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知.蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时. 《泊船瓜洲》【宋】王安石 京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山.春风又到江南岸，明月何时照我还？ 《早春呈水部张十外》 【唐】韩愈 天街小雨润如酥，草色遥看近却无.最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都. 《玉楼春》【宋】宋祁 东城渐觉风光好，縠皱波纹迎客棹.绿晓寒轻，红杏枝头春意闹. 浮生长恨欢娱少，肯爱千金轻一笑.为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照. 《江南春绝句 》【唐】杜牧 千里莺啼绿映江，水村山郭酒旗风.南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中. 《早春南征寄洛中友》 【宋】欧阳修 楚色穷千里，行人何苦赊.芳林逢旅雁，候馆噪山鸦. 春入河边草，花开水上槎.东风一樽酒，新岁独思家. 《玉楼春》【宋】辛弃疾 风前欲劝春光住，春在城南芳草路.未随流落水边花，且作飘零泥上絮. 镜中已觉星星误，人不负春春自负.梦回人远许多愁，只在梨花风雨处. 《春日》【宋】朱熹 胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新.等闲识得东风面，万紫千红总是春. 《钱塘湖春行》【唐】白居易 孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低.几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥. 乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄.最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤. 《绝句》【宋】僧志南 古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东.沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风.画兰 明?董其昌 绿叶青葱傍石栽。

3.有关古诗的资料

古诗的意义 “古诗”的原意是古代人所作的诗。

约在魏末晋初，流传着一批魏、晋以前文人所作的五言诗，既无题目，也不知作者，其中大多是抒情诗，具有独特的表现手法和艺术风格，被统称为“古诗”。清代沈德潜说：“古诗十九首，不必一人之辞，一时之作。

大率逐臣弃妻，朋友阔绝，游子他乡，死生新故之感。或寓言，或显言，或反复言。

初无奇辟之思，惊险之句，而西京古诗，皆在其下。”（《说诗□语》）晋、宋时，这批“古诗”被奉为五言诗的一种典范。

西晋陆机曾逐首逐句地摹仿了其中的12首。东晋陶渊明、宋代鲍照等，都有学习“古诗”手法、风格的《拟古诗》。

到了梁代，刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》更从理论上总结评论了“古诗”的艺术特点和价值，探索了它们的作者、时代及源流，并大体确定它们是汉代作品。同时，萧统《文选》，以及陈代徐陵《玉台新咏》又从诗歌分类上确定了“古诗”的范围：凡无明确题目的作品，有作者的称“杂诗”，无名氏者为“古诗”。

因此，梁、陈以后，“古诗”已形成一个具有特定涵义的专类名称。它与两汉乐府歌辞并称，专指汉代无名氏所作的五言诗，并且发展为泛指具有“古诗”艺术特点的一种诗体。

而《古诗十九首》便在文学史上占有“古诗”代表作的地位，这一标题也就成为一个专题名称。 [编辑本段]古诗体，又称古风。

唐代以前的古诗体是一种不讲究格律，也没有字数句数限制的诗体。唐以后，由于近体诗的产生，诗人为了将古体诗与新兴的格律诗相区别，便有意模仿汉魏六朝古诗的写法，在某些方面加以限定，从而形成了唐代古体诗的固定模式。

其结果就是把唐以前完全自由的诗体，变成一种处于格律诗与自由诗之间的半自由诗。 古体诗的字数和诗行： 古体诗没有固定的诗行，也不会有固定的体式。

所有古体诗都是按照诗句的字数分类。四字一句的称四言古诗，简称四古；五字一句的称五言古诗，简称五古；七字一句的称七言古诗，简称七古。

四言诗，远在《诗经》时代就已被人们采用了。但至唐代却逐渐衰微，写它的人很少了。

所以古体诗仍以五言、七言为代表。 五言古诗，是古体诗的正统，写的人很多。

七言古诗，不是古体诗的主流，这是它起源较晚的缘故。所以，七言股风颇受七言近体诗的影响。

五言古诗和七言古诗，都是字数整齐的古体诗。另有一类杂言古诗，诗行里的字数长短相杂，参差不齐。

[编辑本段]古诗词包括以下内容： 从时间上说指1840年鸦片战争前中国的诗歌作品；从格律上看，古诗可分为古体诗和近体诗。词是宋代人的发明，又叫长短句。

古体诗又称古诗或古风；近体诗又称今体诗。 古体诗 古体诗是依照古代的诗体来写的。

在唐人看来，从《诗经》到南北朝的庾信，都算是古，因此，所谓依照古代的诗体，也就没有一定的标准。但是，诗人们所写的古体诗，有一点是一致的，那就是不受近体诗的格律的束缚。

唐初开始形成的、在字数、声韵、对仗方面都有严格规定的一种格律诗，就是我们所说的近体诗。近体诗是同古体诗相对而言的。

唐代以及其后的诗人仍有写古体诗的。 我们可以说。

凡不受近体格律的束缚的，都是古体诗。 古体诗分为四言古诗、五言古诗、七言古诗。

近体诗分为绝句、律诗。 近体诗 近体诗分为律诗和绝句。

律诗和绝句的区别主要在于句数上。绝句共有四句，律诗共有八句。

律诗共有八句，一、二两句为首联，三、四两句为颔联，五、六两句为颈联、七、八两句为尾联。绝句又叫"截句"。

绝句可对仗，也可不对仗，但是律诗的颔联和颈联，则必须对仗，无论律诗还是绝句，都有平仄的要求。八句以上的律诗称为排律。

以下是一些经典古诗： 《一剪梅》 李清照 红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上莲舟。 云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自漂零水自流，一种相思，两处闲愁。 此情无计可消除，才下眉头，却上心头。

《行路难》 李白 金樽青酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。 停杯投箸不能食，拔剑四顾心茫然。

欲渡黄河冰塞川，将登太行雪满山。 闲来垂钓碧溪上，忽复乘舟梦日边。

行路难，行路难，多歧路，今安在。 长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。

《将进酒》 李白 君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。

人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。

烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。 岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。

与君歌一曲，请君为我倾耳听。 钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。

古来圣贤皆寂寞，唯有饮者留其名。 陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。

主人何为言少钱，径须沽取对君酌。 五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与你同销万古愁。

《登高》 杜甫 风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。 无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。 艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

《离思》 元稹 曾经沧海难为水，除却巫山不是云。 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。

《七步诗》 曹植 煮豆燃豆萁，豆在釜中泣。 本是同根生，相煎何太急？ 《雁门太守行》 李贺 黑云。

4.诗歌内容分类

1）叙事诗： 一种具有比较完整的故事情节和人物形象的诗歌.通常以诗人满怀激情的歌唱方式来表现.史诗、故事诗、诗体小说等都属于这一类.史诗如古希腊荷马的《伊里亚特》和《奥德赛》；故事诗如我国诗人李季的《王贵与李香香》；诗体小说如英国诗人拜伦的《唐璜》，俄国诗人普希金的《叶甫盖尼·奥涅金》. （2）抒情诗： 一种主要通过直接抒发诗人的思想感情来反映社会生活，不要求描述完整的故事情节和人物形象的诗歌.如，情歌、颂歌、哀歌、挽歌、牧歌和讽刺诗. （3）格律诗： 一直按照一定格式和规则写成的诗歌.它对诗的行数、诗句的字数（或音节）、声调音韵、词语对仗、句式排列等有严格规定，如，我国古代诗歌中的“律诗”“绝句”和“词”“曲”，欧洲的“十四行诗”. （4）自由诗： 近代欧美新发展起来的一种诗体.它不受格律限制，无固定格式，注重自然的、内在的节奏，押大致相近的韵或不押韵，字数、行数、句式、音调都比较自由，语言比较通俗.美国诗人惠特曼（1819—1892年）是欧美自由诗的创始人，《草叶集》是他的主要诗集.我国“五四”以来也流行这种诗体. （5）散文诗： 一种兼有散文和诗的特点的诗歌.作品中有诗的意境和激情，常常富有哲理，注重自然的节奏感和音乐美，篇幅短小，像散文一样不分行，不押韵，如鲁迅的《野草》. （6）哲理诗： 一种表现诗人的哲学观点、反映哲学道理的诗歌.这种诗内容深沉浑厚、含蓄、隽永，多将哲学的抽象哲理含蕴于鲜明的艺术形象之中.篇幅短小精悍，古代大都是四句的绝句，新诗则一至四句均有出现.如苏轼的《题西林壁》；白居易的《长恨歌》；苏轼的《琴诗》；陈毅的《冬夜杂咏.青松》. （7）题画诗： 一种按图意或者为图配上文字的诗歌.我国题画诗的产生、历来被认为始于唐代，创始者为杜甫.如若说题画诗专指题在画面上的诗，以现有的资料看，那是唐代才有的事.若不是专指题在画面上的诗，而是把不直接题在画面上的吟画、题画、论画以及题扇画、题壁画、题屏风画都看作是题画诗的话，那么，从现有资料看，在六朝时已经有了题画诗.如《全汉三国两晋南北朝诗》中，就收有东晋桃叶的《答王团扇歌》三首，其一是："七宝画团扇，灿烂明月光.与郎却喧暑，相忆莫相忘."特别是由梁至北周的杰出诗人庾信，在梁朝时，曾作《咏画屏风》诗二十五首，生动地描绘了屏风上的各优美画面. 希望能帮到您！~~。

5.关于古诗及它的背景资料和写作目的还需要一些图片我急用,帮帮忙

古诗词背景资料的类型及意义刘勰说："缀文者情动而辞发，观文者披文以入情."古诗词的阅读本质上讲就是"披文入情"的过程.阅读文本，是一个相对陌生的情境，学生必须与诗词作者、时代背景、艺术文化传统、现实事例等相联系，从而激发情感体验和生活感悟，做到迁知入文，移情入文，使学生获得与文本的“对话”.《相见欢》的课堂教学就说明了这一点.作者信息：是古诗词背景材料的基础.“诗言志，歌咏言”，只有知人，才能识人，从而从出生的年代、家庭状况、身份地位、生平事迹、后世影响等诸方面来感知、体验、表现作者独特的内心情感和思想认识.李煜的南唐后主，亡国之君，婉辞领袖的信息，无疑对这首词的理解和赏析有重要的意义.时代背景： 是古诗词背景材料的核心.“观山则情满于山，观海则情满于海”，观时代现状，才情满于心.南唐灭而北宋生，被囚禁，离家思亲，郁郁寡欢生存于世的时代兴替的历史洪流之中，那“剪不断，理还乱”的离愁就不难理解了.艺术文化传统：是古诗词背景材料的特质.赏诗词需要借助想象，形象的感知意象，体验意境.想象是人的大脑对已有的表象进行加工改造从而创造新形象的过程.在记忆表象的基础上，充分发挥“想象”这心理过程的作用，还原再现诗中描绘的场景，使学生进入诗境.对古诗词语凝炼，跳跃度大，写法含蓄夸张；诗人触景生情、借景抒情、借物喻理……富有高度想象力感悟其诗情画意；古诗词构思精巧，多处留有艺术的空白，言虽尽而意无穷…… 这些艺术文化的传统教师应在古诗词的教学中有意识的加以训练.《相见欢》中老师的四首词和三首诗对“月”的讲解和“寂寞梧桐深院锁清秋”的理解，就对学生的常识积累和审美能力提升有极其重要的作用.现实材料：是古诗词背景材料的深化.现实中重大的困难挫折我们应如何面对？是敢于面对，解决问题，还是一味的沉迷其中，不能自拔……？利用生活中的活生生的实例来进一步引导和警戒. 总之，加强古诗词背景资料意义的认识，可以更丰富课程资源，促进学生的全面健康的成长，更好的基于文本，基于学生已有的知识和情感体验引导学生展开与文本的对话，实现“情感的交汇和精神的同构”。