1.关于诗词的话题作文

诗歌的由来

在我们这个诗的国度，几千年来，诗歌一直是文学史的主流。

诗是怎么样产生的呢？原来在文学还没形成之前，我们的祖先为把生产斗争中的经验传授给别人或下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证.[诗]与[志]原是同一个字，[志]上从[士]，下从[心]，表示停止在心上，实际就是记忆。文字产生以后，有了文学的帮助，不必再死记了，这时把一切文字的记载叫[志]。志就是诗。在心为志，发言为诗。

歌的称谓又是怎样来的呢？诗和歌原不是一个东西，歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。考察歌的产生，最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音："啊"。歌是形声字，由"可"得声。在古代[歌]与[啊]是一个字，人们就在劳动中发出的[啊]叫作歌。因此歌的名字就这样沿用下来。

既然诗与歌不是一回事，后来为什么又把二者连在一起以[诗歌]并称呢？这只要弄清楚它们的关系就明白了。歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。这时，一支歌包括两个部分：一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，诗就是歌。关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。

《毛诗序》："在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。" 《尚书》："诗言志，歌永言"这便形象地指出了诗与歌的内在联系。由于这种情况，后来人们就把诗与歌并列，称为[诗歌]，目前，诗歌已经成为诗的代名词了。

2.以诗句为题的500字作文

生活是一首诗，朦胧、绚丽而又多彩；

生活是一支歌，清脆、委婉而又动听；

生活是一杯酒，辛酸、芳香又有深度；

生活是一场戏，曲折、生动又有内涵！

平凡的人生不像太阳那样光辉灿烂，也不像大海那样波澜壮阔，更不像宇宙那样奥妙无穷。可当我凝眸回望时，脸上依然浮现笑容，不禁赞叹一句：平凡的人生也很完美。

我，芸芸众生中一个小小的我，拥有如此平凡的人生。太阳不会因为我而从西方升起，地球也不会因为我而停止转动，时间更不会因为我而戛然而止。这一切都是因为我太平凡了，平凡得在人群中穿梭也不会有人注意到我，平凡得连说一句话也显得“落花有意，流水无情”。可也正因为我拥有了平凡，我才拥有了真正的人生。

因为平凡，我才拥有了人生的一方净土。这让我不会因为在人群中的渺小而自卑，不会因为别人的不注视而自怜，更不会因为尘世的喧嚣而自甘堕落。我可以自由自在地走路，而不必在乎哪种姿势最潇洒；我可以随时随地地发笑，而不必在乎哪种笑容最迷人；我更可以随意地装满梦想，而不必在乎哪种理想最崇高。因为平凡的我，就该这样。无人注视的人生依然让我充满温馨与快乐。

平凡的生活中，我依然充满信心，憧憬未来。书上说：“真正的人生并非属于帝王将相，反而属于广大平民百姓。”是啊，“高处不胜寒”，站得越高，摔得更重。只顾爬上山顶，就需要付出更多，也失去了许多沿途的风景。但站在山底的人，同样可以仰望山顶或闭目遐想山顶的美景。在人生的成长中，虽然有无数的困难险阻，但我依然可以永不言弃，不断地奋勇向前，迎向未来的成功。

我可以沉浸在成功的喜悦中而不必在乎再一次的打击；我可以沉醉在美梦的快乐中，而不必在乎多一次地面对现实；我更可以欣喜于漫步街头，而不必又一次独守孤寂。平凡的人生属于我自己，未来需要我自己去开拓。

让那灿烂的阳光沐浴我平凡的人生，让那蒙蒙的细雨滋润我平凡的人生，让那娇嫩的鲜花芬芳我平凡的人生吧。相信在人生的尽头，我平凡的人生依然如此美丽。

3.以古诗词为主题的作文

请参考这篇/link?url=-beBBSNhPIDcbeiXaedwHdyH1bhylFMwQzvenNj1qIjWqbmVmR2RLfGcjGKnmfZOOYsq8AJlYGncbEfdTVh58Hc6arTXfyBLufLtc5I6Vba

或者下面这篇：

生活是充满诗意的吗？所谓诗意，是不是一种一相情愿的自欺？或者说竟是对生活的残酷视而不见？生活是单调重复琐碎平庸的，这样的生活能跟诗意扯上关系吗？这是一个功利的实用的时代，一个一切都要用金钱来衡量的时代，谈论诗意，丝毫无助于GDP的增长，是不是太不合时宜了？每次当我有这样的怀疑，我一次次地翻开书本，沉浸在那些古诗词营造的美好意境中，然后再回过头来重新审视我的生活，我总能找到希望与安慰。正如博尔赫斯说，“一场下在庭院里的雨，从前也落在迦太基”，毕竟，我们和那些生活得诗情画意的古人在同一块大地上栖居，被同样的一个月亮和太阳照耀，为什么我们不能拥有他们曾经拥有过的东西，包括弥漫于他们生活、洋溢于他们笔端的那种诗意呢？这些千年不朽的文字，它们是那样的美，那样的感人，我不相信这些美好的东西将会远离我们的生活，我不相信一个时代会堕落到不需要诗歌的地步，我不相信人心会麻木到对这些诗意和美无动于衷。

“箫鼓追随春社近，衣冠简朴古风存”，我们穿衣，古人也穿，酒旗落日下，夕阳染春衫，平平常常的衣服，在那些古典诗词里，暗香浮动，散发出异乎寻常的韵味，甚至是动人心魄的美。“青青子衿，悠悠我心；但为君故，沉吟至今”，一袭单衣，唤起如许柔情，记忆中的青色依然鲜艳，生活中总有一些东西让人魂牵梦绕，“作个归期无计许，春衫犹是，小蛮针线，曾湿西湖雨”，春衫无言，但它忠实地记录了一切，那些下在逝去的时间和遥远的空间中的雨，那些岁月中的沧桑，那些穿透岁月的细针密线中的默默柔情。读着这样的诗词，你会发现，生活留给我们的遗憾总是那样的触目惊心，我们总是忽视了、错过了那些原本不应忽视、错过的东西，我们在回忆中悔不当初，黯然神伤：“晶帘一片伤心白，云鬓香雾成遥隔。无语问添衣，桐阴月已西。” 天冷了别忘了加衣服，于是纳兰容若这样体贴地问他的爱人：“香尽雨阑珊，薄衾寒不寒？”也许只是伞下递过来的一句轻声的问候，但却是那样的温存，那样的深情款款。另外我们也不应忘记《西洲曲》中着单衫的女子，“忆梅下西洲，折梅寄江北，单衫杏子红，双鬓鸦雏色”，这是怎样明媚亮丽的一抹杏子红！千年之下，历史早已老态龙钟，然而这一抹杏子红，却穿透岁月的尘埃，依然青春逼人。

“行子迎霜未授衣，主人得钱始沽酒”，于是由衣服想到了酒。我们喝酒，古人也喝，他们是怎样喝的呢？“忆昔午桥桥上饮，座中皆是豪英”，青梅煮酒，对酒当歌，或曲水流觞，临溪赋诗，多么让人神往的场面！他们会边喝边惋惜时光的流逝：“正单衣试酒，怅客里光阴虚掷”，“为君持酒劝斜阳，且向花间留晚照”，即便是醉后归去，也诗意盎然：“留人不住，醉解兰舟去，一棹碧涛春水路，过尽晓莺啼处。”更不用说还有“一场愁梦酒醒时，斜阳却照深深院”的寂寞，以及“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼”的凄凉。另一种境界便是在雪意甚浓的冬日黄昏，闻到清冽的空气中若有若无的酒香，看到屋中明灭的温暖的火光，于是乃有一句轻声低语的问询：“晚来天欲雪，能饮一杯无？”如此平淡的一句话，却有无边的诗意，足以千古流韵。

4.以诗为主题的作文材料各位亲、、、、求关于诗为主题的作文材料 爱问

一、经典拟题 阅读下面这首诗，根据要求作文。

繁星（三四） 冰心 创造新陆地的， 不是那滚滚的波浪， 却是它低下细小的泥沙。 读这首诗可以产生不同的联想或感悟。

全面理解材料，但可以从一个侧面、一个角度构思作文。 自主确定立意，确定文体，确定标题；不要脱离材料内容或其含意范围作文，不少于800字 二、技法导航 第一读懂材料 把握主旨 写作中依托立意的材料都是短小的现代诗歌，所以当审读材料的时候一定要注意现代诗歌的特点和一些理解鉴赏的方法。

这些材料一般都是形式短小、思想深刻的几行现代小诗，虽没有太浓烈的情感抒发却包含着深刻的人生哲理，它往往托物言志，借助一两个事物体现作者的思想。 因此，理解诗歌首先要抓住关键的词语，主要的事物（作者依托的对象）的特征，然后思考分析诗中事物间的关系，借助想象联想得出诗歌的内涵主旨。

诗中如果只有一个事物，就分析该事物的特点，然后结合平时积累，利用联想参透主旨；如果诗中的事物是两个或多个，就要分析其中的关系，是并列、对比还是包含或其他。 并列的类型就从事物共同点得出主旨；对比类型主要从相异之处得到主旨；包含关系的看范围大的事物的特点，代表着一般、典型，从中理解主旨。

如阅读冰心的《繁星（三四）》，这是一首典型的微型哲理诗。找关键词“新陆地”“波浪”“泥沙”，是诗中借以表情达意的事物。

看事物特点和关系，“滚滚”和“细小”，事物间是对比的关系，表明诗中情感倾向的词语“不是\却是”很容易得出诗歌的主旨：“创造新陆地的”，或者说，创造伟大事业的，究竟是什么呢？诗人在“波浪”和“泥沙”的鲜明对比间，揭示出深刻的人生哲理：创造新事业的，不是波浪般的豪言壮语，而是细小的泥沙坚持不懈的积累。 第二全面理解，最佳切入 材料作文忌貌合神离，偏离材料主旨。

不能把枝叶当成主干同时也不能只见树木不见森林，造成审题失误，导致行文脱离题意。因此全面理解诗歌材料，不仅要抓住关键还要看到细微。

还要看清“要求语”，有的要求中明确了话题，指明了写作的方向，而有的则要依据诗歌的内蕴含义，自己确定话题，确定恰当的写作方向。 这首微型诗包含了五个方面的对比，其一，波浪滚滚惊天动地，泥沙细小不屑一顾；其二，波浪滚滚而来风光无限，泥沙深埋地下默默无闻；其三，波浪常在动态中喧嚣，泥沙似在静态中沉积；其四，波浪借风乘势奔涌，泥沙靠内力凝聚；其五，波浪滚涌激情阵阵，泥沙淤积历经沧桑。

总之，波浪是外在的现象，泥沙是内蕴的力量。“创造新陆地的”，不是那种看似有着滚滚气势的波浪，而是这种微细但却坚韧的、在悄无声息中奋斗的泥沙。

全面理解了材料之后，就要选择合适自己写作的角度，进入到构思环节。要善于化大为小，使用以小见大的手法，从小处入手会使文章更充实而深刻。

从本诗的主旨出发写创造新事业的不是波浪般的豪言壮语，而是细小的泥沙坚持不懈的积累，这固然是最为稳妥正面切入，也可以从浮躁、喧嚣造成失败的反面例子入手，然后正面写那些默默积聚获得成功的例子。也可以写景切入，如写浮云、写雾气、写沙滩上的足迹……切入最好简短，有新意，但不要离材料太远。

第三善于缝合 消化使用 试题所提供的材料是写作的引子，全文的中心、观点、论证都是由此材料生发出来的，写议论文不能“过河拆桥”，抛弃试题材料，其它文体也不能整篇脱离所给材料。写议论文时开头应概述材料，结尾还应回扣材料。

可把材料变成作文内容的一部分，也可在原材料基础上加以挖掘和提炼，使文章高人一筹。 这样还可以避免作文信马由缰、脱离话题的弊病。

本则材料可以用在开头或结尾，以此诗的句子为主干，写几个排比的句子，这样既彰显了你的文采又扣住话题，同时还增加了作文的思想内涵。此外，材料中的“陆地”“波浪”“泥沙”，也可以在自己的文章中出现，深入准确地赋予其比喻含义就可以。

第四准确为文 开拓创新 现代作文鼓励个性张扬，激励创新思维，要缝制颖的形式外衣，力求结构形式超乎常规，别具一格。文章有好的内容，还需要好的形式来“包装”。

可以摆脱一般的结构形式的束缚，写成日记、书信、演讲稿、寓言、童话、网络论坛等等，使文章生动活泼，摇曳多姿。 如果把这个试题写成寓言应该是很容易出彩的，通过正反方面的叙述达到吻合中心话题的目的。

同样写成议论文可以找到很多成功在于默默积淀、点滴积累的事例论据，如课本内外、古今中外、社会各个行业的例子。写记叙文可以用小小说的体裁，欲扬先抑，注意安排情节，使之波澜起伏。

写书信的体裁可以从反面写，如一个失败的人物思考回忆自己的往昔故事。写成演讲稿，则要角度换位，以一个成功者的身份追述自己奋斗的历程，叙述中注意详略和线索。

总之，以现代新诗为材料的话题作文，写作中除了遵循材料作文写作的原则外要注意：主旨是关键，理解要全面，缝合与消化，创新务为念。 三、模拟练习 阅读欣赏下面这首诗歌，根据要求作文。

《故 乡》 杨孟芳 李白的霜，染白，一条小路 。 沿着小路，我，走回去，走到母亲床前 。

5.以”诗词“为话题的作文,不少于六百字

小楼昨夜听风雨

听雨声，可以洗耳；听雨声，更可以净心。

喜欢听雨，是因为雨声是一种与繁杂的社会格格不入的天籁之声，永远牵动我内心深处那一份纯真。

“随风潜入夜，润物细无声”是小雨的柔，小雨的多情，小雨的缠缠绵绵。这种雨声不仔细听是听不到的；不静下心，心无杂念地听是听不到的。这种雨声好似夜晚的茉莉花飘出的淡淡的清香，似有似无，虚幻缥缈，想伸手去抓却早已不见了。听小雨声让我想起李清照，她的词与人一样，永远不给人以惊心动魄之感，给你留下的永远是淡淡的景，淡淡的愁，像缕缕腾起的略带香气的烟，听不到燃烧般的噼啪声，却永远牵动你的心。喜欢听小雨声，我好似一个多愁善感的少女，倚着窗儿，一夜听雨静无眠。

“窗外雨潺潺，春意阑珊”是中寸的利索，中雨的爽快。中雨声是打在芭蕉上清脆的响声，均匀细腻，连续不歇，如潺潺的流水，如鸣佩环，又似冰雪融化打在岩石上的从容不迫。这雨声让我想起王维，他的诗是“清泉石上流”的爽朗、清新。而他的人既是不默默无闻，也不似李白般惊涛拍岸，只是诉说一个“诗中有画，画中有诗”的“诗佛”神话。喜欢中雨，我似一个爽朗欢快的阳光少年，打开窗户，听雨在荷叶上响得欢快。

“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花”是大雨的洒脱，大雨的放荡不羁。大雨声似山洪暴发，似瀑布从高山奔腾而下，似大海激昂澎湃，毫不忌讳，毫不留情地冲刷着大地。这种声音使你犹如置身花园，各种各样的花香从四面八方扑来，有时呛得你透不过气来。听大雨声让我想起李白，他手执一把剑迎倾盆大雨向山顶一步步爬去，任衣衫被树枝挂得破碎，任双脚被砺石磨得鲜血淋淋。他的诗风好似大雨一样豪迈澎湃，具有“飞流直下三千尺”的冲击力。而李白的人也是大起大伏，生前用诗惊动世人，死后也是轰轰烈烈。

在嘈杂的社会听雨，用小雨拂去纤尘，用中雨冲走烦恼，用大雨震撼心灵。雨声，永远牵动我的心。

昨夜风吹处，落英听谁细数

朝露昙花，咫尺天涯。多姿的桃花在我们不经意间热情的开放。美丽的青春年华，在我们忽略中，一点点的流逝。聪明的你，可曾注意到她轻盈的脚步。

游丝软系飘香榭

风不停，绿树阴，阳光晃眼，天真蓝。

一群不知天高地厚的我们，在运河堤上追逐打闹。一阵轻盈的东风，夹带着幽香迎面扑来。“好香啊！”百合的鼻子最尖，“看！”我伸着胖乎乎的手指着前边的一排桃树，一朵朵粉色的桃花浅施粉黛，风吹过，如玉脂般晶莹的花瓣打着旋儿落地。“好美呀！”“嗯，马上就可以吃桃子了！”

躺在草地上，柔软的小草抚摸着我们。“好想像桃花一样快快长大。”“嗯，当大人真好，不要被人管，时间多得太慢了……”

此时的我们却怎能注意到大树旁一棵小桃树上，桃骨朵儿正在默默开放。

风刀霜剑严相逼

刚步入初中的我倚在桃树旁，天空中的白云也噙着思念轻轻拍打在树叶上。

一次次考试的失利，升学的压力，父母的期望像丝一样包裹着我。

“好难过，这就是成长吗？这就是青春吗？好烦……”我喃喃而摇头。

此时的我不曾留意在雨中轻摆裙边的桃花。

翠减红衰愁杀人

这个夏天仿佛是一步步的挪过来的，但终究还是来了。毕业前一天，在校园中漫步，桃花又开了。碧绿的叶掌又怎能掩得住那倾城的面容悄然倩影，一朵朵红晕在对我掩嘴偷笑，是笑我笨吗？面对一场分别，我恍然大悟：我们的花季在我们的不经意间流逝了，我所渴望的却又是我所忽略的，而又偏偏是少年最重要的东西，美丽的青春年华。

又见桃花开了，那朵朵灿若明霞的娇儿是否有前年的残花败叶？

6.关于以诗词歌赋为主题的文章

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时节，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧识相识。 满地黄花堆积、憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细语，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得？

此词是她随宋室南渡，丈夫死后之作。她早年的作品也写愁，但那只是生离之愁，个人之愁，而这首则写得是死别之愁，永恒之愁，个人遭遇与家国兴旺交织之愁。

“雁过也”似乎是“旧时相识”，雁到秋天，由北而南，李清照也是北人，避难南下。她的词，写雁的不少，早年的“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，还有“征鸿过尽，万千心事难尽”，虽也充满离愁，却含有甜蜜的回忆和相逢的希望，这首，则表现了一种绝望和极度的伤心。仰望则见辽天过雁，俯视则满地残花。菊花虽已开得极其茂盛，甚至在枝头堆积起来，然而现在已经凋谢 。往年，在菊花盛开时摘来戴在头上，而今，谁有这种兴会呢？

急风欺人，淡酒无用，雁逢旧识，菊惹新愁，所闻所见所感，无不是使人伤心之事，“守着窗儿，独自怎生得黑”，捱到黄昏，秋雨梧桐，也只有更添愁思。“细语”的“点点滴滴”，也是只有在这种极其寂静的黄昏，“守着窗儿”才能听到的一种微弱而又凄凉的声音，而对于一个伤心的人来说，雨滴不但滴向耳里，也滴向心头。整个黄昏，就这么点点滴滴，何时才得完结呢？还要多久才能滴到天黑呢？天黑以后，不还是这么滴下去吗？这番光景，难道是“一个愁字”能够包括得了的？

7.一篇以遇见最美古诗词为主题的作文

斑斑驳驳的墙砖上因为潮湿而而长出了青黑的青苔，一块光滑的墙砖上用飘扬而有力的文字刻上了一句诗：宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来。时间在周围虽都留下了烙印，但是这首诗的光辉却丝毫都没褪色。如同我爱的诗词，无论经过了多久，诗词中包含的感情也不会消失，如一坛美酒，越酿越纯。

诗鼎盛于唐，词则是宋，固有称号唐诗宋词。唐宋都是发展极好的朝代，经济的发达才会有一群群文人墨客、奇人志士感叹社会、感叹美景、感叹历史，或愤世嫉俗，抨击时弊，或慷慨激昂，激扬文字。也许有人是在朝代极盛时留下诗词，在盛世繁华、熙熙攘攘中留下对美好生活得赞美。望着“绝胜烟柳”的皇都，坐在酒馆的二楼，饮一杯酒，赋一首诗。也许有人是在朝代日渐衰败时留下诗词，在一片破落的废墟前留下对流离生活得无可奈何，终得“人比黄花瘦”，不得圆满。病重的父母、待哺的婴儿、破旧摇坠的茅屋、时时吹响的战火，叹出对亡国的悲愤与无奈。也许有人是在伤情离别中留下诗句，孜然一身游荡在他乡，节日来临，却总少了一份欢乐，多了一份孤寂与落寞。”遍插茱萸少一人”，何时才能“千里共婵娟”，“举头望明月，低头思故乡”，只能把满目的思乡与思亲的泪水融入到笔下的文字。远古而来的文字，仿佛穿越时空，将诗人、词人的感情传递给我们，我爱淡淡的忧愁，，也爱繁华盛世下的艳丽，更爱这让人感动，让人流泪的古诗词。徜徉在古诗词之中，感觉是在和诗人、词人们进行一场心灵的聚会。

8.以古诗为话题作文的开头

您好，我是拥军2133035，希望我的回答能让你满意，祝您全家快乐，工作顺利。

静夜思 这首诗写的是在寂静的月夜思念家乡的感受。 诗的前两句“床前明月光，疑是地上霜”，是写诗人在作客他乡的特定环境中一刹那间所产生的错觉。

一个独处他乡的人，白天奔波忙碌，倒还能冲淡离愁，然而一到夜深人静的时候，心头就难免泛起阵阵思念故乡的波澜。何况是在月明之夜，更何况是月色如霜的秋夜。

“疑是地上霜”中的“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒，迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。 而“霜”字用得更妙，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

诗的后两句“举头望明月，低头思故乡”，则是通过动作神态的刻画，深化思乡之情。“望”字照应了前句的“疑”字，表明诗人已从迷朦转为清醒，他翘首凝望着月亮，不禁想起，此刻他的故乡也正处在这轮明月的照耀下。

于是自然引出了“低头思故乡”的结句。“低头”这一动作描画出诗人完全处于沉思之中。

而“思”字又给读者留下丰富的想象：那家乡的父老兄弟、亲朋好友，那家乡的一山一水、一草一木，那逝去的年华与往事……无不在思念之中。一个“思”字所包涵的内容实在太丰富了。

明人胡应麟说胡应麟说：“太白诸绝句，信口而成，所谓无意于工而无不工者。”（《诗薮?内编》卷六）王世懋认为：“（绝句）盛唐惟青莲（李白）、龙标（王昌龄）二家诣极。

李更自然，故居王上。”（《艺圃撷馀》）怎样才算“自然”，才是“无意于工而无不工”呢？这首《静夜思》就是个样榜。

所以胡氏特地把它提出来，说是“妙绝古今”。 这首小诗，既没有奇特新颖的想象，更没有精工华美的辞藻；它只是用叙述的语气，写远客思乡之情，然而它却意味深长，耐人寻绎，千百年来，如此广泛地吸引着读者。

一个作客他乡的人，大概都会有这样的感觉吧：白天倒还罢了，到了夜深人静的时候，思乡的情绪，就难免一阵阵地在心头泛起波澜；何况是月明之夜，更何况是明月如霜的秋夜！ 月白霜清，是清秋夜景；以霜色形容月光，也是古典诗歌中所经常看到的。 例如梁简文帝萧纲《玄圃纳凉》诗中就有“夜月似秋霜”之句；而稍早于李白的唐代诗人张若虚在《春江花月夜》里，用“空里流霜不觉飞”来写空明澄澈的月光，给人以立体感，尤见构思之妙。

可是这些都是作为一种修辞的手段而在诗中出现的。这诗的“疑是地上霜”，是叙述，而非摹形拟象的状物之辞，是诗人在特定环境中一刹那间所产生的错觉。

为什么会有这样的错觉呢？不难想象，这两句所描写的是客中深夜不能成眠、短梦初回的情景。这时庭院是寂寥的，透过窗户的皎洁月光射到床前，带来了冷森森的秋宵寒意。

诗人朦胧地乍一望去，在迷离恍惚的心情中，真好象是地上铺了一层白皑皑的浓霜；可是再定神一看，四周围的环境告诉他，这不是霜痕而是月色。 月色不免吸引着他抬头一看，一轮娟娟素魄正挂在窗前，秋夜的太空是如此的明净！这时，他完全清醒了。

秋月是分外光明的，然而它又是清冷的。对孤身远客来说，最容易触动旅思秋怀，使人感到客况萧条，年华易逝。

凝望着月亮，也最容易使人产生遐想，想到故乡的一切，想到家里的亲人。 想着，想着，头渐渐地低了下去，完全浸入于沉思之中。

从“疑”到“举头”，从“举头”到“低头”，形象地揭示了诗人内心活动，鲜明地勾勒出一幅生动形象的月夜思乡图。 短短四句诗，写得清新朴素，明白如话。

它的内容是单纯的，但同时却又是丰富的。 它是容易理解的，却又是体味不尽的。

诗人所没有说的比他已经说出来的要多得多。它的构思是细致而深曲的，但却又是脱口吟成、浑然无迹的。

从这里，我们不难领会到李白绝句的“自然”、“无意于工而无不工”的妙境。